这家公司一直密切关注着 他笔下的标志性人物 迪士尼正在筹备一项几年前还看似科幻的事情：让粉丝在Disney+上以创意的方式玩转其旗下IP。该公司希望观众不再只是简单地按下播放键，而是能够创造属于自己的独特体验。 利用生成式人工智能制作的短视频 在官方和受控环境下使用米奇、艾莎、达斯·维达或钢铁侠。
这种转变并非昙花一现的尝试，而是由数百万美元的协议支撑。 OpenAI 和其他科技公司在人工智能正在重新定义数字娱乐的生产和消费方式的背景下，此举融合了创意雄心、商业战略、法律保护的需要以及一个非常清晰的理念：如果粉丝已经在官方渠道之外创作人工智能驱动的内容，迪士尼更倾向于…… 制定游戏规则 从内部。
Disney+打算如何利用生成式人工智能？
华特迪士尼公司首席执行官鲍勃·艾格向股东解释说，Disney+正在开发一系列功能，这些功能将允许订阅用户…… 创建和消费自生成内容 直接从平台发布。其理念是引入生成式人工智能工具，制作以官方角色为主角、风格各异的短片。
艾格本人将这些变化定义为： 自 Disney+ 推出以来，其影响力不断扩大 2019年，这涉及到技术和产品两方面的改进。这不仅仅是添加一些额外功能，而是要推动流媒体平台向更具互动性的模式发展，介于Netflix、TikTok和某些专注于创作的电子游戏之间。
目前迪士尼尚未宣布任何消息。 既没有公布发布日期，也没有公布可能的额外费用。 针对这些功能，该公司已明确表示，正在与专注于生成式人工智能的公司进行深入洽谈，并将绝对重点放在保护其作品库的知识产权上，同时也会为粉丝的创作敞开大门。
在此背景下，首席执行官坚称该计划旨在允许用户主要在……上生成内容。 短篇幅，且在 Disney+ 的封闭环境中播出从一开始就不提供直接下载或在社交媒体上免费分发。这是一种在不失去对生态系统控制的前提下尝试共同创作的方式。
所有这一切都发生在Z世代宣称（根据《数字媒体趋势报告》）之际： 56%的人认为社交媒体内容更相关 相比传统剧集或电影，Disney+ 更适合留住现有用户并吸引新用户。为了在饱和的市场中脱颖而出，Disney+ 选择的道路很明确： 减少被动消费，增加积极参与.
Disney+ 内的体验可能会是什么样的
内部设想是，用户打开 Disney+ 后，除了他们常看的剧集之外，还会看到这样一个按钮： “创作”或“创作你的故事”之后，系统会允许您编写一个简短的句子，选择几个允许的字符，并选择一种视觉风格，而人工智能会处理其余部分：脚本、动画、合成语音和基本编辑。
在最初的推广阶段，一切迹象都表明这些片段是 持续几秒钟或几分钟的片段由于授权角色和场景数量有限，模板将受到很大限制，以保持适合家庭观看的基调，避免过于不寻常的尝试，使其更像是一款高级玩具，而不是专业的动画工作室。
另一种被考虑的可能性是，用户可以 把自己融入到场景中, 上传照片 或者制作一段人工智能与迪士尼、漫威、皮克斯或星球大战角色融合的短视频。与达斯·维达、大白或莫阿娜一起出现在个性化短片中的想法，非常符合许多人想要与家人朋友分享的内容类型，尽管该公司希望将此类内容保留在其应用程序内。
这些经历并非凭空而来，而是受到诸如……等例子的启发。 Showrunner，这个自称“人工智能版Netflix”的平台它能够根据10到15个字的描述生成动画剧集。这位节目制作人此前已经证明了这类内容的吸引力，他曾制作了九集未经授权的《南方公园》动画剧集，获得了约80万的点击量，这清楚地表明，确实存在愿意观看和制作人工智能创作内容的观众群体。
与此同时，迪士尼希望整合 Disney+ 与电子游戏类似的元素 得益于与 Epic Games 的合作，游戏采用了类似 Roblox 等平台游戏的互动元素、游戏机制和参与方式，强化了玩家仿佛置身于迪士尼宇宙中游玩的感觉，而不仅仅是被动地跟随剧情发展。
迪士尼与OpenAI达成协议：Sora、ChatGPT和200个授权角色
在这整个棋盘上，最引人注目的棋子是双方的正式联盟。 迪士尼和OpenAI2025 年 12 月 11 日宣布，迪士尼已成为 OpenAI 的人工智能视频生成平台 Sora 的首个主要全球内容合作伙伴，并已授权使用来自迪士尼、漫威、皮克斯和星球大战的 200 多个授权角色。
该协议设立了一个 初始三年许可证这个项目具有扩展潜力，远不止是一个简单的技术实验。它涵盖了方方面面，从粉丝可以使用 Sora 和 ChatGPT Images 创作短视频，到将部分作品选择性地整合到 Disney+ 的互动内容库中，应有尽有。
作为协议的一部分，迪士尼将进行一项 对 OpenAI 进行 1.000 亿美元的战略投资未来有可能收购更多股份。作为回报，该公司将使用公司的API来推动新产品、内部工具和数字体验的开发，这些产品、工具和体验将利用ChatGPT、Sora和其他生成模型，用于面向公众的应用程序以及内部的创意、运营和客户服务流程。
该协议包含非常明确的关于尊重人类创作者的条款。它已确立了一条不可逾越的红线。 不会使用任何真实演员的声音或面孔。 未经特别协议，不得擅自使用他人作品，且创作内容必须完全基于已获授权范围内的角色、场景和元素。未经许可，不得复制或冒充表演者。
鲍勃·伊格尔和萨姆·奥特曼都曾公开强调，这项协议旨在被视为…… 人工智能与创意领导者之间负责任合作的范例其传达的信息是，人工智能的潜力可以被利用来开辟新的叙事途径和用户体验，而不会侵犯人类人才的权利，也不会将技术变成隐蔽剥削的手段。
用户究竟可以使用 Sora 和 ChatGPT 做什么？
实际上，风扇将能够使用 使用 Sora 生成短视频 通过用自然语言编写提示，例如“艾莎和莫阿娜在日落时分的海滩上聊天，谈论冒险经历”或“达斯·维达在宇宙飞船上训练格罗古”，该模型可以生成符合官方视觉风格的动画作品。
部分内容由迪士尼亲自策划和审核，最终可能会出现在…… Disney+ 作为“人工智能驱动的体验”这为某些粉丝创作作品成为官方生态系统中可见的一部分打开了大门。由此便产生了创建诸如“每周最佳片段”或带有公司品牌标识的专题栏目的可能性。
这种逻辑代表着一种深刻的转变：用户不再是被动的旁观者，而是…… 叙事中的共同主角该模式提供功能强大的工具，并将其封装在一个安全的环境中。它符合新一代的习惯，他们习惯于社交、协作和个性化的形式，并且已经在TikTok、Roblox和视频游戏模组社区之间自然而然地切换。
这也开创了一个商业先例：为人工智能平台授权角色成为一种 新的收入来源只要对发布的内容、使用方式以及谁保留使用权进行严格控制，粉丝的创造力变现就成为一个真正的选择。
知识产权、控制权以及人工智能的法律迷宫
整个运动中最微妙的一点是定义 谁拥有所生成的内容 当粉丝使用人工智能技术创作迪士尼角色视频时，这是否属于迪士尼公司独家拥有的衍生作品？这是否属于用户与工作室之间的一种合作？如果作品非常受欢迎，是否应该有相应的认可或经济补偿机制？
迪士尼已明确表示，保护其作品库仍然是其首要任务。我们谈论的是一家甚至推动立法改革的公司…… 防止米老鼠过早进入公共领域 并曾起诉未经授权使用其作品训练模型的AI工具。在此背景下，向用户开放创作系统并不意味着放弃控制权，而是需要建立合同、使用条款和非常严格的审核机制。
与 OpenAI 的协议其中包括（但不限于）： 排除真实演员的声音和外貌特征 除非另有明确约定，并做出高级审核承诺以防止出现色情、暴力或非法内容，尤其考虑到 Disney+ 观众中有未成年人，OpenAI 将被要求部署强大的过滤系统，而 Disney 保留对其平台上的所有内容进行审核的权利。
该公司对未经授权的使用也持坚决反对的态度。在与 OpenAI 结盟的同时，该公司还向多家公司发出了停止侵权通知函，例如： Character.AI 或 Google by Gemini迪士尼指控他们未经许可复制其受版权保护的作品，用于训练和驱动人工智能服务。在其中一份文件中，迪士尼甚至将Gemini描述为一台“虚拟自动售货机”，能够大规模地复制其作品库。
这一切都发生在这样的情境中： 监管仍处于早期阶段 在人工智能领域，版权、问题内容的责任以及模型生成作品的法律地位等问题存在诸多法律灰色地带。迪士尼和OpenAI一直试图将自身打造为最佳实践的典范，但关于知识产权、创作归属以及用户和艺术家潜在补偿的争论远未结束。
对品牌、创作者和用户体验的风险
向数百万人提供创作工具必然会导致 节制和声誉风险迪士尼已经从其他平台的案例中吸取了教训，在这些案例中，当游戏规则被滥用时，一些熟悉的角色最终陷入了怪诞或不恰当的境地，就像 Fortnite 玩家与达斯·维达的声音进行某些互动时发生的那样。
为了避免出现类似的节目，该公司需要合并 自动化筛选、人工审核和创作边界 非常清楚。这意味着额外的成本和规模化方面的挑战，因为任何一次失误一旦在网络上疯传，都可能迅速演变成全球性的形象危机，尤其当该品牌与合家欢内容联系在一起时更是如此。
从专业人士的角度来看，担忧显而易见。继2023年编剧和演员罢工之后，许多人担心这些粉丝共同创作系统可能会被用来…… 削弱劳工协议将创意工作外包却不支付报酬，以此为由削减剧本创作、故事板绘制或动画制作团队的人员。如果公众“免费”创作内容，那么付费工作的空间又该如何分配呢？
此外，还有他们出现的风险。 戏仿、批判或边缘内容 剧中角色会涉足迪士尼原本希望避开的领域，尽管该公司拥有技术能力来限制许多此类尝试。创作自由与公司控制之间的张力不可避免，并将成为该模式下的主要争议点之一。
此外，我们也不能忽视社会舆论。一些公众人士对借助人工智能玩自己喜爱的游戏系列表示赞赏，而另一些人则认为这些举措是…… 恰当的粉丝文化 并将以往处于边缘地位的创作形式（如同人小说、电子游戏模组或社交媒体帖子）货币化。
迪士尼为何此时采取行动：流媒体市场和代际压力
如果不了解迪士尼的决定背景，就无法理解其原因。 饱和且不断变化的流媒体Netflix、Amazon Prime Video、Max 等平台以及社交媒体本身都在争夺相同的屏幕时间，这一点已得到证实。 权威比较年轻人越来越热衷于消费短小精悍、互动性强、具有社交性的内容，并投入大量时间体验 Roblox、TikTok 或 Minecraft 类型的游戏模组，在这些游戏中，创作和玩耍融为一体。
Disney+ 新增了近 新增3,8万用户但该公司也明白，仅仅上传剧集和电影是不够的。年轻人越来越倾向于消费短小精悍、互动性强、具有社交性的内容，并投入大量时间体验 Roblox、TikTok 或 Minecraft 类型的游戏模组，在这些平台上，创作和游玩融为一体。
鉴于这种情况，为用户提供以下可能性： 在官方宇宙中构建他们自己的故事 这是一种提升用户参与度、平均会话时长和品牌忠诚度的方法。此外，它也为内容创作平台开辟了新的商业模式，使其能够采用与仅提供内容消费的平台不同的定价结构。
该策略也具有防御性。由于生成式人工智能现在能够模仿视觉和叙事风格，任何用户都可以创建与迪士尼角色相似的视频，即使这些角色并非官方角色。通过创建 为粉丝打造规范且具有吸引力的框架该公司正努力将这种能量引导至经批准的体验，从而降低使用未经授权工具的动机。
数字娱乐史上有一个相关的先例： 电子游戏模组社区像《毁灭战士》和《我的世界》这样的游戏凭借玩家创作的内容获得了巨大的增长，以至于许多公司最终都正式整合并奖励了模组制作者。迪士尼似乎也想复制这种现象，但其授权和筛选机制却与好莱坞大型电影公司如出一辙。
最终，所有这些举措使 Disney+ 不仅仅是一个分发平台：它渴望成为一个…… 融合技术、数据和故事讲述的创意生态系统 它们结合起来，是为了让用户“宅在家”的时间更长，并让他们有更多理由连续几个月继续留在家中。
如果计划顺利进行，米老鼠平台可能会从展示官方故事的地方转变为……的空间。 数以百万计的人重新诠释、扩展和个性化。 这些故事将运用人工智能技术。然而，如果出现问题，审核难题、法律纠纷以及专业创作者的抵制都可能使这次冒险变成品牌的一次重大挫折。
无论如何，Disney+、OpenAI、Sora 和新的人工智能功能所呈现的局面，都是一场大规模的实验，它将检验技术创新、版权、参与式创作和企业责任之间的界限，以及这三者之间的平衡。 保护这份传承，让它与粉丝们一起玩耍。 这将是对数字娱乐未来发展的真正考验。
